导演: 约翰·卡索维茨
编剧: 约翰·卡索维茨
主演: 吉娜·罗兰兹 / 约翰·卡索维茨 / 本·戈扎那
类型: 剧情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1977-12-22
片长: 144 分钟
又名: 夜无边
IMDb链接: tt0079672
首演之夜的剧情简介 · · · · · ·
面臨過氣危機的舞台名伶，因為極度的不安全感，在排戲過程中惹惱所有工作人員，難搞至極。然而當一名忠實戲迷意外喪生，讓她的生活陷入更誇張的混亂，首演當晚，她終於在揭幕前酩酊大醉、徹底崩潰…。卡薩維蒂與吉娜羅蘭在片中飾演對戲的演員，兩人台前幕後的親密關係，使得演出層次更加迷離曖昧，堪稱表演魅力滿載的經典之作。
1.这是在探讨心理转变？最后我的看法是，女主角的心理模式是存在于她的躯体中（设定，先验）2.戏剧性的设置？开头，结尾，确实有不少把感觉至于中心的时刻，但是很快导演就把上一刻的意义丢去了（假衔接镜头），剩下躯体继续完成（既定的？）动作。这点很像导演的风格化手段（形式主义？）3.自由间接主观性，貌似这里唯一比较明显的是，导演套用了电影里的戏剧，通过这种戏中戏的特性产生自由间接主观性。但是这种戏中戏也决定了，最终的效果没有脱离角色本身，只不过扒了一层导演给演员穿上的皮。所以三种特质混在一起的时候，这部作品就有点混乱，更值得注意的是，导演自己和主角也是他妻子，在这里面的关系是否属于一种隐藏关系条件，他们两全程自high，观众岂不是很惨。
曾经名噪一时的话剧女演员MG因年龄增长容颜衰老而感到不安危机，在排练演出话剧《第二个女人》的过程中，她极度敏感脆弱，心理压力巨大，精神濒临崩溃。她的狂热戏迷N的意外丧生加剧混乱状况，她开始看见N的幻觉，这个幻想维度是内心投射，是她渴望回春的外在具象化呈现。影片精细刻画了女演员在面临事业危机、更年期和情感纠葛等各种问题时的内心世界，后有奥利维耶阿萨亚斯的《迷离劫》和《锡尔斯玛丽亚》。“戏中戏”形式：舞台之上出戏跳戏即兴随意的表演和舞台之外的精神紧张焦虑相互影城，剧本中角色的悲伤绝望影响了演员生活，演员生活中的愤怒反抗也影响了舞台演出。影片对女演员心理的描绘十分细腻，尤其是借幻想维度来展现人物的挣扎煎熬，十分现代的手法。
伟大！一部关于表演的从深层结构到个人诉求俱臻完美的电影。演员如何进入角色？体验派要求“感同身受”，电影第一个反差设定出现：身为女人对角色年龄及状态体验困难。由于少女车祸形成的心理阴影侵入演员生活造成情绪紊乱使戏剧首演成为第二个反差，戏里戏外全面崩溃。而事实上演员“情绪储存库”已构筑完成，“自由意志”萌生，像一个外在饱满内中放空的容器，可以装得下任何角色。这就是“方法派”，它同时确立演员的自我和角色的自主，脱离剧本导演束缚，演员拥有角色唯一的解释权。卡萨维茨说：我首先是个演员，其次才是导演。他所有电影只有一个主旨：即兴表演。
完美的戏中戏演示，对女演员内心的探索堪比《日落大道》，逝去女孩的幻象一方面作为年轻的符号投射了女演员对年龄的芥蒂，另一方面也是女主沉溺酒精后的分裂状态所致，当然卡萨维茨还不满足于建立一个孤独而大龄的女演员形象，后半段即兴式发挥又是对表演本身的探讨，也能看出他是支持演员牵引角色的这种表演方式的，吉娜·罗兰兹的表演也对得起这部戏，她的每一次崩溃都能让人切身地体会到绝望感。
1.一个女人的焦虑，一个演员的焦虑，一个焦虑的女演员连缀而成的横穿现实、电影和戏剧的多层次互文，《鸟人》和《黑天鹅》们努力呈现的内容，约翰·卡萨维茨在四十多年前就已经有了如此精彩的演绎；2.表演质量实在过硬，严重怀疑舞台上的即兴表演都是真的即兴表演；3.GenaRowlands，whataremarkablewoman，whataremarkableactress。
中产阶级情感与生活的纤维的显微镜式的聚焦，世界是一个去中心化的巨大的结构，个人在其中的敏感与虚无会填充进这片真空的领域，所有对现实的试探以反应的重叠而让人置身于失意与茫然的漩涡之中并不再明晰所处的方向，这种与环境的脱节指涉的是联系的退步，并会以不可逆的姿态席卷处于这场精神的迷宫之中的现代人，让人分裂并异化，所有对戏剧与生活的本质异同的连接与跨越都会沦为想象的泡影。
8.2开头一场雨夜戏拍得真有感觉。正顺着惯性担心出了状况的戏剧是否能重回正轨时，卡萨维茨用一场精彩的“即兴表演”打破又重塑了一切。但那应该是剧本中已经写好了的，所以如果说电影里的戏剧中他让演员最终突破剧作束缚释放属于自己的表演，但电影却总是让我感受到他作为导演与编剧严密的掌控，电影中频繁出现的歇斯底里表演反而让我感到疲惫与厌恶。
演员这个职业最可怕的地方恐怕就在于要不断地去推敲人生，而人生根本经不起推敲；要不断地去燃烧自我，而这实际上是自我透支。卡萨维茨对于好莱坞的意义不仅是突破了传统的古典戏剧结构，这次还用一种戏中戏的方式告诉大家原来戏剧也是可以超级现代的，这种戏剧完全是即兴的，演员僭越了编剧的职能。
电影中的戏剧的嵌套结构，现实和虚构的边界线的暧昧，同一出戏通过不同角度的反复与差异等特点，《W的悲剧》《鸟人》《首演之夜》三部一脉相承。只是《鸟人》还加入布莱希特戏剧间离效果，《首演》除这些之外，还在探讨无意识。而当一部作品表现无意识时，我们就可以肯定它的现代性～
精彩戲中戲，幻象殺死自己的《藍色恐懼》以及女演員中年危機《星光雲寂》。每個人都需要被愛，但在電影裡卻是不穩定、稍縱即逝，人與人之間處於一種取代、被取代的關係，也對自己的定位逐漸模糊，需要依靠不同的關係填補自己內心的焦慮。GenaRowlands驚人！
年纪山一样堆积起来，沉重地在记忆里划出一条不可逆的裂缝，将你一分为二。这时候，老练色衰的你就要杀死那个年轻、鲜活、靠天然欲望游走在生活里的的自己，让自己伪饰的生活成立。这个杀戮时刻有多激烈？功成名就、光鲜的肉体外表是看不出来的。卡萨维茨拍给你看。
分了五段看，看了半个月。每次都被打断，开头中间都有观影告急。不得不承认最后没有完全看懂，也没办法再看一遍。但基于看懂的部分如同读完一部心满意足的文学巨作。对剧情节奏的陌生，产生了很多无法解释的经典情绪。可以说是伟大的电影吗？可以吧。
